序言：作為思想的載體和知識的探索者，寫作是一種獨特的藝術(shù)，我們?yōu)槟鷾?zhǔn)備了不同風(fēng)格的5篇音樂作曲培訓(xùn)，期待它們能激發(fā)您的靈感。

篇1

【初衷】

讓孩子們聽到當(dāng)代的音樂

本次活動旨在通過一系列的大師班學(xué)習(xí)和演出培訓(xùn),為在中國建立一支集中西樂器為一體的當(dāng)代室內(nèi)樂團(tuán)。說起舉辦此次活動的初衷,西門子基金會的負(fù)責(zé)人科丁表示,3年來,他一直想在中國尋找一支當(dāng)代室內(nèi)樂團(tuán),但是發(fā)現(xiàn)中國很難找到這樣一支樂團(tuán),于是西門子基金會就找到中央音樂學(xué)院,開始了本項合作的培訓(xùn)計劃。科丁表示,此舉旨在推動中國當(dāng)代室內(nèi)樂的發(fā)展,而基金會對于本次項目的資助則是“長期的”。科丁稱,過去每一個時代的音樂都有自己相對鮮明的風(fēng)格,而1949年以后產(chǎn)生的當(dāng)代作品,更多地體現(xiàn)著作曲家個人的色彩,這些作品需要有專門的樂團(tuán)去演奏。“我們演奏這些現(xiàn)代音樂,就是為了讓孩子們聽到自己所處的時代的音樂是什么樣的,僅此而已。”

【特色】

中國樂器將納入其中

這支未來將要成立的樂團(tuán)是一支開放編制的室內(nèi)樂團(tuán),除了常見的西方管弦樂器之外,還將包括琵琶、竹笛、古箏等中國樂器,人數(shù)大約在17至20人。將來依據(jù)不同曲目的要求,也會機(jī)動地進(jìn)行人員調(diào)配。擔(dān)任評委的德國現(xiàn)代室內(nèi)樂團(tuán)團(tuán)長迪利表示,中國學(xué)生的演奏水平非常高,而且中國的民族樂器很有特色,此次將這些中國的傳統(tǒng)樂器納入進(jìn)來,對于當(dāng)代室內(nèi)樂作品的創(chuàng)作和演奏來說也是一種很好的延伸和拓展。

該項目的中方負(fù)責(zé)人,中央音樂學(xué)院圖書館館長、作曲家賈國平表示,未來中央音樂學(xué)院將和文化部合作開展中國當(dāng)代室內(nèi)樂作品的評選征集活動,此舉一方面有利于為樂團(tuán)征集作品,也同時能為中國的年輕作曲家的新作品提供更多演奏的機(jī)會。

【前景】

樂團(tuán)未成立已被預(yù)訂

本次計劃的工作單元分為三個階段,將分別在今年的8月、11月和明年的3月舉行三次大師班訓(xùn)練活動。最后一次大師班培訓(xùn)結(jié)束后,將舉行樂團(tuán)的第一次公開演出。盡管樂團(tuán)尚未真正成立,但是目前已經(jīng)收到了薩爾斯堡音樂節(jié)、韓國的TongYong音樂節(jié)等多個音樂節(jié)的演出邀請。對此,科丁滿懷信心地表示,這支中國特色的樂團(tuán)已經(jīng)引起了國際上的關(guān)注,將來在世界樂壇中一定會獨樹一幟,而這也將是中國送給世界的一份禮物。

【延伸閱讀】

現(xiàn)代室內(nèi)樂在德國:已經(jīng)走進(jìn)尋常百姓生活

對于國人來說,室內(nèi)樂尚且停留在陽春白雪的小眾階層,更不要說現(xiàn)代室內(nèi)樂了。而在歐洲,現(xiàn)代室內(nèi)樂并非只承擔(dān)著學(xué)術(shù)探討和實驗的功能,其創(chuàng)作和演奏已經(jīng)相當(dāng)普及。科丁介紹說,在德國,有許多專門從事現(xiàn)代室內(nèi)樂演出的音樂廳。在慕尼黑等很多地方,幾乎每天都能欣賞到現(xiàn)代室內(nèi)樂的演出,大量的新銳作曲家的新作品都通過這個舞臺展現(xiàn)出來。專門從事室內(nèi)樂演出的團(tuán)體也很普遍,德國現(xiàn)代室內(nèi)樂團(tuán)就是一支典型代表。該樂團(tuán)成立30年來,演奏、收集和整理了大量20世紀(jì)以來的室內(nèi)樂作品,被稱作“現(xiàn)代音樂記憶庫”。除了專業(yè)的音樂學(xué)院,有些高中就開始開設(shè)現(xiàn)代室內(nèi)樂的課程。所以對于許多德國的觀眾來說,現(xiàn)代音樂作品已經(jīng)走入他們的生活之中,現(xiàn)代室內(nèi)樂作品對于他們來說并不覺得深奧和枯燥。

篇2

活動的緣起――達(dá)創(chuàng)作教學(xué)之理 拓音樂交流之道

此次中韓作曲家作品交流系列活動，是主辦方首都師范大學(xué)音樂學(xué)院(以下簡稱“音樂學(xué)院”)加強(qiáng)國內(nèi)外藝術(shù)交流、探索高層次學(xué)術(shù)研究、促進(jìn)藝術(shù)教育改革及藝術(shù)創(chuàng)作實踐的重要組成部分。音樂學(xué)院投入大量人力物力，精心準(zhǔn)備和策劃此次交流活動，目的不僅僅是加強(qiáng)兩國音樂文化的互動，更重要的是開拓音樂學(xué)院的國際視野，通過與具有國際聲望的音樂家的接觸與溝通，推動我國當(dāng)代音樂創(chuàng)作和音樂教育的發(fā)展，提升中國音樂的國際知名度和影響力。

首都師范大學(xué)音樂學(xué)院是國家級骨干音樂教師培訓(xùn)基地和北京市重點建設(shè)學(xué)科，具有音樂學(xué)博士學(xué)位授權(quán)資格，完成了大批在國內(nèi)有影響的教學(xué)和科研成果。“十五”期間獲得國際、國內(nèi)各種獎項22項，舉辦大型學(xué)術(shù)活動10余場。音樂學(xué)院利用其良好的學(xué)術(shù)傳統(tǒng)、資源優(yōu)勢和高水平的師資隊伍，培養(yǎng)出了音樂學(xué)科方面的大量專業(yè)人才。

此次中韓作曲家作品交流系列活動，正是音樂學(xué)院以創(chuàng)作和學(xué)術(shù)交流促進(jìn)教學(xué)實踐這一傳統(tǒng)的延續(xù)和傳承，是提升學(xué)院師生藝術(shù)修養(yǎng)的重要手段之一。正如音樂學(xué)院院長、作曲家楊青教授所說：“我們不僅要學(xué)習(xí)、研究一切優(yōu)秀的音樂文化成果，更要積極地催生藝術(shù)品的生產(chǎn)，因為創(chuàng)作是音樂事業(yè)發(fā)展的第一推動力，音樂學(xué)院也有責(zé)任為國家培養(yǎng)現(xiàn)代音樂的創(chuàng)作型人才。”

此次來參加中韓學(xué)術(shù)交流活動的代表團(tuán)，是韓國現(xiàn)代音樂創(chuàng)作方面具有代表性的作曲家隊伍，其中包括ISCM(國際現(xiàn)代音樂協(xié)會)韓國委員長、韓國作曲家協(xié)會副理事長陳圭英，慶熙大學(xué)音樂學(xué)院教授禹東熙，TACM音樂總監(jiān)、鄭律成國際音樂節(jié)組織委員李鎮(zhèn)宇，韓國大邱現(xiàn)代音樂節(jié)總監(jiān)、Modern Ensemble(韓國現(xiàn)代樂團(tuán))總監(jiān)金釉梨等作曲家。他們都是TACM(三位作曲家音樂聯(lián)盟)的成員，該聯(lián)盟因最初是由韓國三位作曲家發(fā)起創(chuàng)立而得名，目前已有包括歐洲在內(nèi)的15位優(yōu)秀作曲家加盟，是享譽世界的國際性音樂組織，因此系列活動是音樂學(xué)院一次高層次、高水準(zhǔn)的跨國學(xué)術(shù)交流活動，而且雙方的交流合作還將深入持久地進(jìn)行下去。

心靈的震撼――音樂盛宴 匠心獨具

4月21日晚，中韓作曲家學(xué)術(shù)交流系列活動的重頭戲――中韓作曲家作品音樂會在音樂學(xué)院音樂廳上演。

音樂會首先由韓國現(xiàn)代樂團(tuán)演繹了韓國作曲家李鎮(zhèn)宇教授的作品《為女高音和5位演奏員而作》、陳圭英教授的作品《歸鄉(xiāng)》、禹東熙教授的作品《SORI――為大提琴而作》和中國作曲家姚恒璐教授的作品《雙磬》。隨后，音樂學(xué)院樂隊演奏了中國作曲家張大龍教授的《探戈》、尹鐵良教授的作品《辭章四闋》、周雪石教授的《山韻》和胡藝芳博士的《菩薩蠻》。

這些作品吸收了民族傳統(tǒng)音樂的精華，并大膽運用現(xiàn)代音樂元素，因此演出不同于以往音樂會的古典浪漫，而是富有想象、天馬行空的視聽效果。

整場音樂會演奏的曲目都是中韓兩國作曲家近期創(chuàng)作的作品，其中有三首作曲家的作品是世界首演。兩國作曲家們用各具特色的音樂語言，傾訴了內(nèi)心的思緒，詮釋了對現(xiàn)代音樂的理解。此外，兩國作曲家共有的文化傳統(tǒng)，還使這場音樂會既充滿著古老的亞洲文化樂韻，又展現(xiàn)出當(dāng)代東方音樂的嶄新風(fēng)貌。

交流的延續(xù)――借鑒和推廣同行 傳承與發(fā)展并重

除了交流音樂會，李鎮(zhèn)宇、全商直、金釉梨等三位教授還為音樂學(xué)院作曲系的學(xué)生帶來了一場精彩的講座。李鎮(zhèn)宇演講的題目是《音樂的旅程》，他首先介紹了自己從事音樂創(chuàng)作的旅程，以及在學(xué)習(xí)現(xiàn)代音樂創(chuàng)作中，由開始的抵觸到后來的接受，再到慢慢被現(xiàn)代音樂所感動的過程，并用實例向同學(xué)們展示了現(xiàn)代音樂的迷人魅力。接著，全商直在題為《我的作品世界》的講座中，用高科技手段介紹音色搭配在創(chuàng)作中的作用，使學(xué)生們從視聽兩方面感受到強(qiáng)烈的沖擊和震撼。最后，金釉梨教授簡明直觀地概括了現(xiàn)代作曲家們最通用的記譜法。

在“中韓作曲家現(xiàn)代音樂創(chuàng)作研討會”上，與會的韓國作曲家認(rèn)為，亞洲文化有別于歐洲文化，有著自己鮮明的特點。全盤接納西洋音樂就會喪失本民族的文化個性，亞洲作曲家應(yīng)立足民族傳統(tǒng)和本國音樂特質(zhì)，以包容的態(tài)度創(chuàng)作音樂，尋找我們自己獨特的文化精髓。為了尋找這個同宗同源但已發(fā)展為各具特色的“文化”，兩國的作曲家通過各自的新作和西洋優(yōu)秀的音樂作品進(jìn)行此次交流，增進(jìn)了解，相互學(xué)習(xí)，取長補(bǔ)短。兩國作曲家希望將這種合作和學(xué)術(shù)交流的關(guān)系長期延續(xù)下去，為確立亞洲文化在世界上的地位做出各自的貢獻(xiàn)。

中國作曲家認(rèn)為，中韓兩國是隔海相望的近鄰，文化交流史源遠(yuǎn)流長。從古至今，兩國人民互通有無，彼此借鑒，創(chuàng)造了光輝燦爛的文化。兩國地緣相近，兩國民眾有著天然的親近感，音樂語言的交流使兩國的作曲家更增加了彼此間的了解。通過此次的中韓作曲家作品交流等一系列學(xué)術(shù)活動，兩國藝術(shù)家之間的深厚友誼必將延續(xù)下去，并且在世界音樂文化的發(fā)展中產(chǎn)生重要的影響。

篇3

相對于西方來說，波蘭文化一直有“東方”的隱喻，過去大部分波蘭的文學(xué)、音樂和藝術(shù)等領(lǐng)域的創(chuàng)作者和作品，甚少進(jìn)入西方“核心”的經(jīng)典領(lǐng)域。波蘭被視為西歐以外的“他者”，直到20世紀(jì)中葉才開始展開自己的聲音。在過去的100年里，波蘭涌現(xiàn)了一大批包括潘德列茨基在內(nèi)舉足輕重的作曲家，一個音樂大國躍然于歐洲版圖之上。

在當(dāng)代，波蘭眾多音樂家和藝術(shù)家開始意識到自己處于東西方交匯處正是自己的優(yōu)勢；上世紀(jì)50年代到90年代初，歐洲因為冷戰(zhàn)而分裂出兩大陣營，與西方當(dāng)代音樂流派隔絕的波蘭在一個相對封閉的條件下反而形成了一個自成一體的系統(tǒng)。潘德列茨基正是在這個環(huán)境下成長起來的波蘭作曲家，他身上體現(xiàn)了那一代波蘭音樂家開拓波蘭音樂道路的鮮明痕跡。 德國音樂霸權(quán)與波蘭的特殊道路

在20世紀(jì)上半葉，法國印象派、德奧“第二維也納樂派”和俄國學(xué)派占據(jù)了西方當(dāng)時大部分音樂舞臺，這些國家和地區(qū)的各種推陳出新的音樂理論在當(dāng)時對19世紀(jì)的浪漫主義傳統(tǒng)發(fā)起了巨大的沖擊。特別是以阿諾德?勛伯格以及安東?韋伯等“第二維也納樂派”為首的奧地利作曲家，對西歐音樂傳統(tǒng)造成的沖擊最大。“第二維也納樂派”的“十二音階”理論打破西方音樂中的“旋律”，逆反了任何音樂作品都有一個基調(diào)，以及音與音之間存在旋律線條的做法。這種創(chuàng)作方法產(chǎn)生出來的“無調(diào)性”音樂一度被音樂評論家乃至哲學(xué)家認(rèn)為指出了未來音樂的革命道路，被視為“先鋒派”作品。

二戰(zhàn)結(jié)束后，“無調(diào)性”音樂一度在西歐確立了絕對的主導(dǎo)地位。包括阿多諾在內(nèi)的德國戰(zhàn)后哲學(xué)與文化評論家認(rèn)為，1945年之后的德國文化應(yīng)該一律從零開始，“無調(diào)性”音樂成為了開拓新道路的方向。以西德達(dá)姆施塔特（Darmstadt）為主的各大西方院校作曲系一度把“十二音階”手法奉為顯學(xué)，其嚴(yán)格的作曲手法幾乎成為了金科玉律。年輕作曲家要取得一定的地位，參加達(dá)姆施塔特的培訓(xùn)在當(dāng)時成為了必修課。如何對待“十二音階”成為了幾乎所有20世紀(jì)下半頁作曲家的一項課題。

盡管“十二音階”把西方好幾百年的音樂傳統(tǒng)炸得粉碎，然而正是“十二音階”有著嚴(yán)謹(jǐn)?shù)膭?chuàng)作規(guī)律，越來越多作曲家覺得一股新的教條主義正在形成；一些年輕作曲家對達(dá)姆施塔特一些老師“非十二音階作品不批改”的態(tài)度甚至產(chǎn)生了反感。在另一邊廂，東歐社會主義陣營由于隔著“鐵幕”，卻形成另外一個文化環(huán)境。作為社會主義陣營成員之一的波蘭在戰(zhàn)后成為蘇聯(lián)衛(wèi)星國，政府在文化審美上跟隨斯大林政權(quán)采取社會主義現(xiàn)實主義路線，把現(xiàn)代派音樂定為“資產(chǎn)階級形式主義”，直到斯大林死后“解凍時期”才慢慢放松對文化創(chuàng)作的控制。

生于1933年的克里斯托弗?潘德列茨基自小接受音樂教育，然而直到50年代的“解凍年代”，他才第一次聽到西方的一些現(xiàn)代作品，比如他在1956年才第一次聽到斯特拉文斯基的《春之祭》。在那個與西方接觸十分有限的年代，潘德列茨基本應(yīng)該像其他波蘭年輕人那樣對有幸接觸到西方最新文化創(chuàng)作潮流感到興奮才對；的確，潘德列茨基的早期作品不少受到“十二音階”手法的影響。然而隨著“先鋒派”的清規(guī)戒律越來越約束作曲家們的創(chuàng)作空間，潘德列茨基以及一眾在20世紀(jì)活躍的波蘭作曲家開始探尋“先鋒派”以外的道路。

潘德列茨基曾經(jīng)說過，有些作曲家“忘記了音樂本身”，而是在“編制符號”。這是他對“先鋒派”的一種鮮明態(tài)度。在探索的道路上，他和20世紀(jì)下半葉波蘭很多作曲家一樣，選擇的其中一條重要路徑就是回歸波蘭民族傳統(tǒng)，用現(xiàn)代的作曲手法展現(xiàn)波蘭的聲音。波蘭北部山區(qū)對稱工整的民間剪紙工藝成為比潘德列茨基大一輩的作曲家維爾托德?盧托斯瓦夫斯基的創(chuàng)作靈感，幾何圖形和抽象空間成為他探索音樂與宇宙哲理的重要來源；重新挖掘波蘭16、17世紀(jì)的旋律，將之譜寫成為“老波蘭組曲”則是另外一位作曲家安德烈?帕努夫尼克的方向。這些重新挖掘波蘭民族文化元素的路線得到了當(dāng)時波蘭政府的認(rèn)可，同時也為世界音樂生活提供了西方“十二音階”以外的大量作品寶庫。 國家不幸詩家幸

要是跟潘德列茨基說“嚴(yán)肅音樂”，他會笑笑但是不表示認(rèn)同。從他作品的數(shù)量和受歡迎程度看，有些樂評認(rèn)為潘德列茨基已經(jīng)越來越走大眾化的路線，甚至在一些好萊塢商業(yè)恐怖片里，也可以聽得到潘德列茨基的音樂。誠然，德語“嚴(yán)肅音樂”（ernste Musik）一詞在20世紀(jì)初作為一些德國音樂理論家用來標(biāo)榜自己的一種界定符號，與潘德列茨基的創(chuàng)作理念有所沖突。

在潘德列茨基看來，用音樂來探索人類的生存狀態(tài)，拷問人性是自己作為作曲家的一個出發(fā)點。20世紀(jì)的波蘭是一個災(zāi)難深重的國家，外敵入侵和內(nèi)部動亂不斷。生于1933年的潘德列茨基見證了現(xiàn)代波蘭最嚴(yán)酷的一頁―納粹德軍就在他家窗戶外大規(guī)模槍殺猶太人。他的音樂靈感取材于波蘭乃至全世界在20世紀(jì)所經(jīng)歷的動蕩歷史和一幕幕慘烈的人道主義悲劇，而樂器則是他用來抒發(fā)人類聲音的媒介。他的作品主題能夠在現(xiàn)實世界找到來源，但是他不同于路易吉?諾諾這些西歐作曲家，鮮有發(fā)表自己的政治見解。他的最著名作品之一《廣島受難者挽歌》用50多件樂器發(fā)出各種驚恐、顫抖、驚栗和的聲音，與其說是反映廣島受難者的慘狀，倒不如說是在探討人類在高科技武器毀滅性打擊下的死亡慘狀。他的《波蘭安魂曲》是為了紀(jì)念波蘭歷史上最慘烈的三個片段：卡廷大屠殺、奧斯維辛集中營以及80年代格但斯克港口示威工人被殺，然而任何對死亡有恐懼的人都不會愿意在晚上聽到這部極其陰森恐怖作品的錄音。

篇4

剛上小學(xué)三年級，

女兒就成了“追星族”

2000年春節(jié)后的一天傍晚，剛剛上班的江蘇省南通市人民法院法官楊新祥忽然接到一個電話，妻子在電話中帶著哭腔焦急地說：“新祥，你趕快回來，我們的女兒楊靜不見了……”楊新祥連忙趕回了家。他心想，女兒是個剛剛10歲的小學(xué)三年級學(xué)生，平時非常乖巧，現(xiàn)在寒假還沒有結(jié)束，她能跑哪兒去呢？

回到家后，楊新祥問清了情況，沒有任何人批評過女兒，只好先挨個打親戚家的電話，看女兒是不是串親戚去了。然后又打女兒老師和同學(xué)家的電話，結(jié)果都不知道她的去向。不過，楊新祥得到了一個消息：有位名氣很大的南通籍女明星回老家過年，當(dāng)天在電視臺做一個節(jié)目，楊靜有幾個同學(xué)去找那位明星簽名去了。

女兒非常喜歡音樂，她會不會也和那些孩子一樣追星去了呢？想到這兒，兩口子連忙趕往電視臺……

楊靜1990年7月出生，她還在媽媽肚子里時，楊新祥就開始對孩子進(jìn)行胎教，沒事時就給她放英語或音樂磁帶。楊新祥擔(dān)心孩子隔著媽媽的肚皮聽不清楚，就經(jīng)常拎著便攜式收錄機(jī)，把喇叭貼在妻子的肚皮上。

沒想到這個舉動引發(fā)了一個奇怪的現(xiàn)象：在胎兒6個月后，只要楊新祥放音樂，就會引起妻子的胎動，他把喇叭移到妻子肚皮上的什么位置，那個地方就會鼓起來。楊新祥高興地對妻子說：“看來孩子是個天才，聽到音樂就有了反應(yīng)，將來說不定還是個音樂家呢！”妻子說：“我不指望孩子是什么天才，只要他能成才就行。”

孩子出生后，是個可愛的女兒。楊新祥夫婦都非常高興，因為孩子在妻子的肚子里時，聽到音樂就不老實，楊新祥希望女兒將來能安安靜靜地靜下心來學(xué)習(xí)，所以給女兒起名叫楊靜。

然而，孩子的成長卻不是以父母的意志為轉(zhuǎn)移的。小楊靜一兩歲的時候，如果有什么事情惹惱了她，就會扯著嗓子拼命地哭，不管怎么哄都止不住。有一次楊新祥被女兒哭煩了，干脆放起了音樂，心想：看你跟歌唱家誰的嗓門大！沒想到奇跡出現(xiàn)了，小楊靜戛然止住了哭聲，然后睜大眼睛四處尋找著什么。楊新祥剛把音樂關(guān)掉，女兒就又哭了起來。他吃驚地對妻子說：“看來，女兒好像真的對音樂特別敏感。”妻子有些擔(dān)心地說：“都怪你當(dāng)初胎教搞得太過了，如果孩子將來因為太喜歡音樂而耽誤了學(xué)習(xí)，我可饒不了你！”楊新祥說：“其實，愛好音樂并不是什么壞事，只要不影響她的文化課學(xué)習(xí)！”

在小楊靜一歲左右的時候，楊新祥就開始教她識字了。他的育兒方法很特別，就是把一些寫著名字的小動物圖片扔在地上，然后說出一個名字，讓女兒到圖片中去找。如果讓女兒找小狗的圖片她卻找了張兔子的，他就會說：“女兒，我讓你找的是小狗，但你找的怎么是小兔子？快去看看小狗躲哪兒去了。”就是用這種寓教于樂的方法，小楊靜不到兩歲的時候，就能認(rèn)識200多個漢字、50多個英語單詞，并會背十多首古詩了。

每當(dāng)女兒學(xué)習(xí)累了，表現(xiàn)出不耐煩的時候，楊新祥就會給她放音樂。而只要一放音樂，小楊靜就會馬上靜下來，側(cè)著耳朵仔細(xì)聆聽。更讓楊新祥吃驚的是，很多孩子兩歲左右連話都說不全，女兒沒有任何人教她，竟然跟著錄音機(jī)學(xué)會了唱歌，唱起來有板有眼，一點兒也不跑調(diào)。發(fā)現(xiàn)女兒在音樂方面的確有天賦后，楊新祥開始有意識地培養(yǎng)女兒，每天看完新聞聯(lián)播，總是允許她看半個小時的綜藝節(jié)目。沒想到這樣一來，小楊靜竟然真的喜歡上了音樂，并成了個小追星族。上小學(xué)后，她不知從哪兒弄來一些明星的照片貼在自己房間里，案頭也經(jīng)常會冒出一些歌星的磁帶和光盤。妻子擔(dān)心這樣會影響學(xué)習(xí)，幾次強(qiáng)行沒收了那些東西，但舊的剛沒收，新的又來了。小楊靜讀小學(xué)二年級的時候，媽媽把她好不容易得到的一張明星照片給沒收了，氣得女兒好幾天沒理她，直嚷嚷那是她的偶像。

現(xiàn)在，又有明星在電視臺做節(jié)目，女兒會不會也跟著去追星了呢？可她還是個剛剛小學(xué)三年級的孩子，才10歲啊！

正確引導(dǎo)，音樂無罪學(xué)作曲

楊新祥和妻子還沒有趕到電視臺，就在路上迎面遇到了女兒。小楊靜當(dāng)時激動地舉著手里的小本子說：“爸爸媽媽，你們看，我得到明星的簽名啦！”看著女兒凍得通紅的小手和小臉，還有她手上那鬼畫符一樣的明星簽名，楊新祥夫婦又生氣又心疼，一時哭笑不得。妻子抬手要打女兒，被楊新祥攔下了。

當(dāng)天晚上，等女兒睡下，妻子對楊新祥說：“我擔(dān)心的事終于出現(xiàn)了，現(xiàn)在孩子成了追星族，肯定會影響到學(xué)習(xí)，你說怎么辦？”

楊新祥也意識到了問題很嚴(yán)重，他想了想說：“女兒還在你的肚子里時，就對音樂特別敏感，這說明她在這方面有天賦。孩子有愛好，靠打罵來糾正是錯誤的，強(qiáng)行沒收她的東西效果也不怎么樣，我看關(guān)鍵是如何引導(dǎo)。其實，音樂本身是無罪的，如果不影響學(xué)習(xí)，有這樣一個愛好未必是什么壞事。”妻子說：“可她還是個孩子，能把握好這個度嗎？”楊新祥說：“孩子把握不好，我們可以幫她啊！”

第二天晚上，和往常一樣，楊新祥和女兒一起看完新聞聯(lián)播后，又看起了央視的一個綜藝節(jié)目。見有明星在舞臺上表演，楊新祥對女兒說：“女兒，你知道嗎，這幾位明星都是音樂學(xué)院畢業(yè)的高材生呢！”小楊靜馬上說：“那我長大后，也去考音樂學(xué)院。”楊新祥適時教育女兒說：“好啊，爸爸支持你長大去當(dāng)音樂家。不過，想當(dāng)音樂家，你首先必須學(xué)好文化課，更重要的是，想當(dāng)音樂家，并不是追星能夠?qū)崿F(xiàn)的，所以你們現(xiàn)在去追要明星簽名其實沒有意義，簽名并不能讓你跟明星一樣唱出好歌來啊！”

小楊靜有些不明白地問：“那我們應(yīng)該怎么辦？”楊新祥說：“學(xué)唱歌首先要學(xué)會譜曲，那些歌手都是根據(jù)作曲家寫的曲子演唱的。”楊靜說：“那我就學(xué)習(xí)譜曲，將來去當(dāng)個音樂家，一定比唱歌還有成就感！”楊新祥說：“我可以讓你去學(xué)作曲，但你得保證不能影響到學(xué)習(xí)。”小楊靜抱著爸爸的胳膊一邊搖晃一邊撒著嬌說：“爸爸你就放心吧！”于是楊新祥馬上答應(yīng)女兒，抽空帶她去報一個音樂培訓(xùn)班。

楊新祥跟妻子商量后，很快就給女兒報了個電子琴培訓(xùn)班。沒想到小楊靜對音樂特別有興趣，只要是練琴，彈多久她都不叫苦叫累。在學(xué)電子琴的過程中，小楊靜接觸到了簡譜和五線譜，還有大量的優(yōu)秀曲目，這樣一來，她更加喜愛音樂了。

一天放學(xué)后，小楊靜來到電子琴班，見老師沒來，隨手就胡亂彈了一段旋律，沒想到恰巧被剛到門口的老師聽到了。老師覺得旋律很陌生，就問她彈的是什么，小楊靜說：“什么也不是，是我自己胡亂彈的。”

晚上楊新祥來接女兒的時候，老師對他說：“你的女兒不簡單，如果將來她能在作曲方面發(fā)展，一定會做出成績來。”然后老師把剛才的事情學(xué)了一遍。在放學(xué)的路上，見女兒并沒有因為學(xué)琴影響到學(xué)習(xí)，楊新祥就問女兒想不想學(xué)作曲。小楊靜說：“想啊，只要是與音樂有關(guān)的事情，我都喜歡。”于是父女倆商量決定，再報一個作曲培訓(xùn)班。

沒想到學(xué)作曲的孩子年齡都在十幾歲，人家見小楊靜年齡太小，不愿意收她。楊新祥急了，讓女兒把那天在電子琴班胡亂彈的曲子彈了一遍，結(jié)果一下子把老師驚呆了。作曲老師把另外幾位老師叫了過來，因為當(dāng)時正值夏天，老師給小楊靜出了個“知了”的命題，讓她現(xiàn)場發(fā)揮哼唱一下自己想象的旋律，結(jié)果小楊靜的出色表現(xiàn)再次博得滿堂喝彩，于是老師破格收下了她。

在第一個學(xué)期的歌曲創(chuàng)作學(xué)習(xí)過程中，小楊靜就掌握了作曲的基本技巧，也能把自己想到的好樂句用譜子記下，于是楊新祥開始鼓勵女兒學(xué)譜曲。

妻子見這對父女干勁十足，再次擔(dān)心起孩子的文化課學(xué)習(xí)來。經(jīng)過向?qū)W校老師了解，老師說小楊靜的學(xué)習(xí)成績在班里一直排在前三名，媽媽這才放下心來。有一個階段，小楊靜忽然主動放棄了每天晚上半個小時的練琴，楊新祥夫婦不知道怎么回事，一問，沒想到小楊靜說：“數(shù)學(xué)老師最近教我們新課，我沒有學(xué)透，我得把功課搞好了再搞音樂，所以要停幾天練琴。”聽到女兒這么說，楊新祥夫婦的心里更加欣慰了。

小楊靜作曲的第一支歌，名叫《唱六一》，這首曲子是在爸爸的鼓勵和老師的幫助下完成的。楊新祥覺得曲子譜得不錯，鼓勵女兒把曲子投到音樂雜志發(fā)表。小楊靜有些擔(dān)心地說：“要是發(fā)表不了怎么辦？”楊新祥說：“如果發(fā)表不了，說明我們還有差距。你還小，不能怕失敗，只要把差距克服掉，我相信總有一天我女兒寫的歌曲會傳遍大江南北的。”

沒想到小楊靜把歌曲投寄到廣州的《小藝術(shù)家》雜志后，很快就發(fā)表了，并給她寄來了300元稿費。后來，小楊靜所在的學(xué)校知道《唱六一》是本校學(xué)生楊靜的作品后，還專門在學(xué)校慶“六一”演出中排練了這支歌，并安排小楊靜領(lǐng)唱。看著那么多同學(xué)唱自己親手譜寫的歌曲，小楊靜的心里別提多美了！

由于小楊靜在作曲方面找到了成就感，她的干勁越來越大，平時連玩的時間都很少，就更談不上去追星了。一天，楊新祥故意說：“程程（楊靜的乳名），你整天想著學(xué)習(xí)和作曲，連玩的時間都不多，累不累啊？”小楊靜想了想說：“當(dāng)然也累，但我寫成一支曲子，或者考出個好成績，心里就會特別美，就會把累忘掉了。”楊新祥跟女兒開玩笑說：“我聽說過兩天有位歌星要來南通，我們?nèi)フ埶o你簽個名好不好？”沒想到小楊靜說：“不去。追星真的沒什么意思，我要好好學(xué)作曲，將來讓那些大明星們都爭著唱我寫的歌，讓明星把我當(dāng)成更大的明星來追，那才有意義呢！”

見女兒在作曲方面很有興趣，也沒有影響到文化課學(xué)習(xí)，在楊靜考上省重點中學(xué)南通中學(xué)后，楊新祥跟女兒商量說：“既然你對作曲很有興趣，又有這方面的特長，我們就應(yīng)該在這方面有所發(fā)展。”父女倆制定了一個目標(biāo)：小楊靜要在不影響文化課學(xué)習(xí)的情況下，第一個學(xué)期創(chuàng)作4首以上的曲子，至少發(fā)表兩首；第二個學(xué)期創(chuàng)作6首曲子，至少要發(fā)表3首。結(jié)果第一個學(xué)期，她就在國家級和省級以上的刊物上發(fā)表歌曲7首，幾乎每作一首曲子都能發(fā)表。

柳暗花明，女兒成了音樂小才女

外行人可能不知道，作曲是一件非常辛苦的事情，是需要靈感的，不然的話，你就會有勁使不上，再急也沒用，為此，小楊靜不知咬碎了多少支鉛筆頭。為了幫助女兒處理好學(xué)習(xí)與課余作曲的關(guān)系，楊新祥真是操碎了心。不管女兒遇到什么問題，他都會耐著性子跟女兒坐下來一起商量，從不武斷地替女兒當(dāng)家。當(dāng)女兒創(chuàng)作沒有靈感時，他就陪著女兒騎自行車去郊外野游，想辦法啟發(fā)她，直到她能有所感悟。在生活中，楊新祥不光是女兒的爸爸，更是女兒的朋友和老師，這也是小楊靜成功的秘訣之一。

2003年春，“非典”來襲，看到廣大醫(yī)護(hù)人員不顧自己的生命危險，與病魔展開殊死的斗爭，楊新祥對剛讀初中二年級的女兒說：“一首真正好的歌，首先作者應(yīng)該受到感動，然后才能感動別人。好的歌曲應(yīng)該是發(fā)自肺腑的。現(xiàn)在，我們的白衣天使們冒著生命危險與疾病抗?fàn)帲嗝锤腥税。∧阋獙W(xué)會從生活中尋找靈感。”

小楊靜覺得有道理。那些天，她時刻關(guān)注著抗擊“非典”的情況，正好看到了北京著名的歌詞作家劉志毅老師的兩首歌詞《白燭》和《白衣英雄》，小楊靜只用一個晚上，就把這兩首歌詞譜上了曲子。其中《白燭》發(fā)表在北京的《音樂周報》，并被南通電視臺錄制播出，一時好評如潮。后來這首歌又在江蘇省電視臺的著名欄目《江風(fēng)海韻》中播放。

通過幾年的努力，小楊靜已經(jīng)先后譜曲800多首，發(fā)表或制作播出300多首，中國音樂家協(xié)會主辦的《兒童音樂》《音樂周報》《校園歌曲》等數(shù)十家音樂刊物都發(fā)表過她的作品。其中《隊旗告訴我》入選《當(dāng)代最受青少年喜愛的抒情歌曲選》和《新世紀(jì)校園新歌曲》，《誰家的小孩子》和《春姑娘來了》被中國唱片公司錄制后在全國發(fā)行。小楊靜與臺灣國立大學(xué)教授陳大絡(luò)先生合作的《和平統(tǒng)一頌》，在日本東京舉行的“全球華僑華人推動中國和平統(tǒng)一大會”征歌中，獲得優(yōu)秀獎。幾年來，楊靜先后獲得國內(nèi)外30多個音樂作曲獎項。

2005年10月，楊靜的歌曲《狐貍和葡萄》，成為北京音樂臺校園原創(chuàng)歌曲征集活動的13首入圍歌曲之一。2006年8月，歌曲《戰(zhàn)士》獲《揚子晚報》OPPO征歌曲比賽優(yōu)秀獎，同時《楊靜歌曲集》由中國廣播電視出版社出版發(fā)行。2007年，雖然楊靜已經(jīng)開始備戰(zhàn)高考，但她的《戰(zhàn)士》一曲還是獲得第十五屆“北極星杯”全國詞曲創(chuàng)作比賽銀獎。2008年3月10日，楊靜的《讓我們一起成長》在央視《成長在線》中作為片尾曲播出，這也是楊靜原創(chuàng)歌曲今年首次在央視播出。

更重要的是，楊靜并沒有因為音樂創(chuàng)作影響到文化課學(xué)習(xí)。她連續(xù)多年以全優(yōu)成績被評為“三好學(xué)生”。楊靜多次表示，自己之所以能有今天的成就，特別是沒有影響到文化課的學(xué)習(xí)，主要的功勞在爸爸。

由于出了名，國內(nèi)數(shù)十位歌詞作家主動跟楊靜聯(lián)系，希望跟她建立合作關(guān)系。2004年，她還成為北京娛樂空間文化藝術(shù)發(fā)展有限公司年齡最小的簽約音樂人。楊靜還沒高中畢業(yè)，就有國內(nèi)外好幾所大學(xué)音樂系主動跟她聯(lián)系，希望她能到自己學(xué)校就讀，有的表示可以免試，有的表示可以提供高額獎學(xué)金。

如今，楊靜已經(jīng)是南通中學(xué)高三年級的學(xué)生了，她把更多的精力放在書本知識的學(xué)習(xí)上，全力備戰(zhàn)今年的高考。說到將來的打算，楊靜表示，她并不太想去讀音樂學(xué)院，而是更愿意像大多數(shù)同學(xué)一樣讀綜合類大學(xué)，因為音樂學(xué)院教的主要是交響音樂，而她的愛好是流行音樂。她還說，她從來沒有把作曲當(dāng)成自己最重要的事，只是當(dāng)成課余愛好。她的愿望是大學(xué)畢業(yè)后去做記者，因為記者可以了解更多的知識、接觸到更多的人群。

相信已經(jīng)長大的楊靜今后不管做什么，憑著她的鉆勁，還有父母的支持，都一定會成功的！

專家點評：

余偉（心理咨詢師）

故事中楊靜父母的做法在以下幾個方面值得家長借鑒：

1.善于發(fā)現(xiàn)孩子的興趣，并進(jìn)行正確的引導(dǎo)。通常孩子對某一樣?xùn)|西或事情有興趣或表現(xiàn)狂熱的時候，既是孩子成長的關(guān)鍵期，同時也是父母教育孩子的關(guān)鍵期，我們稱之為“教機(jī)”，即教育的機(jī)會。父母要把握這個機(jī)會，千萬不要“圍追堵截”，而是要將孩子的熱情、激情疏導(dǎo)到正確的方向上來。

2.善用“目標(biāo)管理法”。根據(jù)孩子的興趣，幫助孩子制定目標(biāo)，然后將一個大目標(biāo)分解為一個個的小目標(biāo)，讓孩子逐步實現(xiàn)，體驗成功，增強(qiáng)自信。

3.父母在與孩子相處中，溝通的技巧極其重要。對于自尊心強(qiáng)的孩子，父母可以使用“激將”法，激發(fā)孩子的好勝心；對于不自信的孩子，父母要經(jīng)常以認(rèn)可、鼓勵為主，讓孩子體驗到成功的喜悅、被他人認(rèn)可的快樂。

4.尊重孩子的選擇，正確面對“名利”。父母的價值觀、人生觀對孩子的影響非常深遠(yuǎn)，意義重大，身教勝于言傳，你希望孩子成為什么樣的人，自己首先應(yīng)該成為那樣的人。和諧、親密的親子關(guān)系是人一生的財富。

篇5

湖北 150名音樂干部培訓(xùn)班充電

10月5日―9日，由湖北省群眾藝術(shù)館、湖北省音樂家協(xié)會、湖北省教育廳藝術(shù)教育委員會聯(lián)合主辦的“全省音樂（創(chuàng)作、聲樂表演、合唱指揮）高級培訓(xùn)班”在湖北省藝術(shù)館音樂廳成功舉行。

來自全省各地的群藝館、音協(xié)會員、專業(yè)劇團(tuán)、高等院校的150名音樂干部參加了培訓(xùn)。針對學(xué)員的實際，每天授課結(jié)束前安排半小時進(jìn)行互動，學(xué)員提問，專家釋疑。10月9日下午，還進(jìn)行了現(xiàn)場音樂作品修改，方石、雷子明傾囊而授，點評修改了近50部作品。培訓(xùn)活動得到了學(xué)員們的高度贊揚。黃石音樂人柯德勝說：“作為基層青年音樂人，幾天來，我感受到來自中國音樂屆最有份量的聲音，有緣與音樂名家相約武漢、暢享真誠，受益匪淺”。■劉婭

北京

8支歐美樂隊11月普及電子爵士樂

首屆北京國際電子爵士音樂節(jié)將于11月6日在中山音樂堂拉開序幕，在為期4天的演出中，將有來自法國、美國、英國、挪威的8支大牌爵士樂隊演出，紅手爵士樂隊和竇唯的“不一定”樂隊也將登臺。

電子爵士樂對大部分人來說還很陌生，它在爵士樂原有的基礎(chǔ)上不僅加入了各種電子音源，還利用了各種電子合成器幫助演奏。據(jù)主辦方Eyesight Group集團(tuán)負(fù)責(zé)人介紹，本次到京的樂隊將涵蓋電子爵士樂的各個流派，讓北京觀眾充分認(rèn)識這種新音樂類型。■易寧

意大利鋼琴家北大奏名曲

應(yīng)意大利使館文化處邀請，意大利鋼琴演奏大師喬萬尼?維塔萊蒂將于11月2日在北京大學(xué)百周年紀(jì)念講堂舉辦獨奏鋼琴音樂會。

此次北京音樂會是維塔萊蒂中國巡演的重要一站，他將演奏貝多芬的兩首膾炙人口的作品《第21首C大調(diào)鋼琴奏鳴曲――華爾斯坦》和《第23首f小調(diào)鋼琴奏鳴曲――熱情》及李斯特的名曲《唐璜幻想曲》，值得一提的是，維塔萊蒂大師還將為觀眾演奏19世紀(jì)末意大利天才鋼琴演奏家和作曲家索尼的《卡門幻想曲》。這首鋼琴曲取材于偉大作曲家比才的著名歌劇《卡門》，匯集了《卡門》中最為世人所熟知的幾段具有西班牙民族風(fēng)格的旋律而寫的幻想曲，是難得聽到的鋼琴佳作。

■一川

上海

歐亞鋼琴培訓(xùn)支持經(jīng)銷商